L’Atelier de Caroline Gomez

Cada año en l’Atelier de Caroline Gomez en Burdeos se llevan a cabo dos ventees éphémères, una en primavera y otro antes de Navidad.
Caroline Gomez es diseñadora de objetos minimalistas en serie limitada. Concibe su trabajo como un homenaje a las materias primas naturales y al trabajo manual. Dice que su trabajo se basa en el día a día, en los usos y los placeres. Juega con los límites propuestos por los campos del diseño para definir la construcción de un mundo rico y único.

Para estos eventos Caroline invita a otros diseñadores y creativos a imaginar o adaptar sus diseños en consecuencia a un tema. Le soleil dans les yeux a Coney Island, La Banquise, Folk y Délices son algunos de los temas que renuevan la atmósfera y las escenas de cada cita.



Este fin de semana presentaron la última bajo el nombre Palm Spring en el que participaron: Caroline Gomez, Celine Saby, Cocon, Michoucas, Rouge Nahsam, Sausalito Confettis Garlands y Tove Johansson.
lesrvalatelier.tumblr.com
info@carolinegomez.com
22 Rue Lajarte, Burdeos
Otaduy

Carolina Otaduy es la diseñadora y creadora de la firma de vestidos de novia Otaduy, toda una alternativa real a los vestidos de siempre con piezas de inspiración vintage, aire bohemio y ciertos puntos de rebeldía.

Otaduy acaba de presentar su nuevo colección primavera-verano 2013, Summer Heart, con fotografías de Eduardo Miera por las que se pasea con sus pinceles Lara Costafreda, la reconocida ilustradora catalana que ha publicado en numerosas revistas de moda y ha ilustrado para diseñadores de la talla de Alexander Wang, Prada o Alexander McQueen entre otros.



En su atelier de Barcelona confeccionan artesanalmente cada pieza. Un pequeño-gran ritual: dibujar, hacer un patrón, medir, rasgar el tejido, coser. Todo, para llegar al vestido, la particular (y abierta) definición de amor de Otaduy. Os dejamos con el vídeo de la colección realizado por Miquel Matas.
otaduy.co
blog.otaduy.co
info@otaduy.co
c/ Torrent de l´olla, 45 08012 Barcelona
T: 93 368 78 84
Ben Fiess

Ben Fiess es un diseñador de piezas de cerámica con una gran sensibilidad por lo visual. A Ben le interesa particularmente el estudio de la forma en la arcilla. Durante sus estudios de posgrado su fascinación por la química de la cerámica le impulsó a desarrollar una base de datos de tipos de esmalte y arcilla on-line (que actualmente está siendo reescrita y mejorada).
Nos ha fascinado la paleta de colores de su serie de cerámicas utilitarias. ¡Un collage exquisito!

My better half



Hemos empezado los preparativos de una nueva temporada de historias de amor en la que nos inspira mucho este trabajo. Amanda James Jones es una talentosa diseñadora gráfica que provablemente conoceréis por su blog y su colaboración con la revista Kinkfolk (de la que hablamos aquí).
Uno de sus trabajos es una serie llamada My better half, una mirada divertida y alegre a diferentes parejas y sus historias de amor.












¡Mucho amor para este año!
Minale Maeda

Trabajan en un diseño a medio camino entre la creación de productos útiles y artísticos. Conciben el diseño basado en las necesidades utilitarias, pero también como expresión cultural. Minale y Maeda están interesados en los efectos del consumismo y la mejora en la calidad de vida, por ello, exploran las diferentes posibilidades entre la producción en masa, y la habilidad artesanal. Consideran que el reto de la sociedad de la información es abrazar lo inmaterial y encontrar el realismo en lo artificial.

minale-maeda.com
office@minale-maeda.com
Marconistraat 52 3029AK Rotterdam, Netherlands
T: +31 6 4816 7931
Bart van Didden

Fascinado por la singularidad de la naturaleza, Bart van Didden guarda el recuerdo de su infancia de haver recolecatado elementos naturales y de hacerse cosas bonitas con lo que encontraba. Pasaba el tiempo cogiendo violetas de los vecinos, haciendo rositas de arcilla o a la captura de mariquitas. Bart ha ido explorando el origen de toda esta magia, lo cual le ha hecho pensar… cuando la mayoría de la gente mira hacia arriba, él está mirando abajo buscando el tipo de cosas que pasan desapercibidas.

www.bartvandidden.nl
info @ bartvandidden
Bart van Didden
Graaf de Hompeschstraat 12
6109 AK Ohé en Laak
T: +31 (0)638157231
SuTurno



La colección se vende exclusivamente en Do (C/ Fernando IV, 13 Madrid). ¡Sólo durante un tiempo limitado!
Fotografía: Javier Morán
Modelos: Vanessa Castillejo y Yohei Oki
Peluquería y maquillaje: Gisela Miret
Sébastien Preschoux

Alicia de Duduá nos ha descubierto hoy las instalaciones del artista francés Sébastien Preschoux. Sus precisos patrones de trabajo con hilos de algodón crean dibujos geométricos que recuerdan a halos de luz que se extendien a través de silenciosos bosques.

Sensible al arte óptico y al legado de la Bauhaus, Sébastien Preshoux produce de forma manual, utilizando las herramientas y materiales tradicionales. Utiliza las formas geométricas primarias (círculo, triángulo, cuadrado…) multiplicándolas, transformándolas y superponiéndolas dando lugar a producciones hipnóticas y muy sugerentes.
En Trendland le hacen una entrevista. La podéis leer aquí.
www.m-v-m.com
sp@m-vs-m.com
Matthew Jensen

The little things you do
will not be remembered in the way
little things that were done
are remembered now.
Para dar la bienvenida al 2012, la tienda on-line Little Paper Planes ha presentado tres juegos de impresión exclusivos de Matthew Jensen.
Matthew Jensen es un artista residente en Nueva York que utiliza el paisaje como elemento conceptual de su trabajo. Explora la historia y el lugar recogiendo objetos olvidados para reunir retratos específicos y exhaustivos. Esta catalogación minuciosa de objetos e imágenes de diferentes lugares nos invitan a soñar con la vida de otras personas, y la historia de la tierra bajo nuestros pies.

When it gets really bad
and I see where this whole thing is going,
I remember that we are only here to make skyscrapers
for the birds.
They will move right in to their new bird castles.
Little Paper Planes ha puesto a la venta una edición de 50 impresiones numeradas y firmadas que podéis adquirir aquí.
David Derksen


Normalmente, el proceso de oxidación en un espejo se produce al azar y se desarrolla lentamente con el tiempo. Este proceso puede considerarse como una degradación del material, sin embargo, en este proyecto se muestra la belleza de la transición y de los diferentes estados de la plata. En este caso, el azufre se usa para crear un proceso de oxidación acelerada. Dependiendo del tiempo que la plata reacciona con el azufre, se logran diferentes tonos de color, que van desde el oro al marrón, y del púrpura al azul.
www.davidderksen.nl
david@davidderksen.nl
Voorhaven 57
3025 HD Rotterdam, Holanda
+31 (0)10 2447304
